Qu’est-ce que le Bauhaus art ?

Le mouvement Bauhaus est sans conteste l’un des mouvements artistiques majeurs du siècle dernier. Bien plus qu’un mouvement artistique “classique”, le Bauhaus est une école. Mais son enseignement va au-delà de la théorie, le Bauhaus est un esprit, une vision différente de l’art. 

Plus de 100 ans après sa création, l’école du Bauhaus continue d’influencer les artistes contemporains. De fait, le graphisme Bauhaus est encore reconnu pour sa vision novatrice du design. Mais pas seulement, l’école de Bauhaus a également laissé une empreinte indélébile dans le domaine de l’architecture et de la peinture. 

Nous vous proposons de découvrir les origines et l’histoire de ce mouvement artistique incontournable de l’histoire de l’art. 

Le mouvement artistique Bauhaus et ses origines

C’est en 1919 à Weimar en Allemagne qu’est fondée l’école du Bauhaus. Avant d’aller plus loin dans son histoire, attardons-nous un instant sur le terme en lui-même. Le mot Bauhaus est composé de deux termes “Bau” qui signifie “bâtiment” et “haus” qui signifie “maison”. La Bauhaus signification est donc “la maison du bâtiment”. 

Et pour cause, à sa création, l’école de Bauhaus se concentrait principalement sur l’architecture. Cependant, très vite, d’autres arts comme la peinture ou encore la sculpture ont fait partie des enseignements de l’école du Bauhaus. 

Le but premier de l’école Bauhaus était d’abolir les frontières entre les beaux-arts et les arts appliqués. C’est cette vision de son fondateur, Walter Gropius, qui fait du Bauhaus mouvement une véritable révolution dans le domaine de l’art et de l’architecture.

Le mouvement Bauhaus met aussi à profit l’arrivée et le développement constant de la technologie. Les artistes Bauhaus utilisent la technologie et l’industrie dans la création et l’artisanat. Le Bauhaus souhaitait rapprocher la conception fonctionnelle et l’esthétique, notamment via l’association de la vision créative du Bauhaus peintre et la production de masse.

Les caractéristiques du Bauhaus

Comme nous l’avons évoqué, le design Bauhaus marque un véritable tournant dans le domaine des arts et de l’artisanat. C’est pourquoi le Bauhaus style est particulièrement reconnaissable. Parmi les Bauhaus caractéristiques on peut citer un esthétisme simple et pur, un minimalisme très présent, des formes rigides, des proportions équilibrées, des couleurs sobres et neutres (même s’il est vrai que certaines peintures Bauhaus sont colorées). 

Ce que le Bauhaus design vise en priorité c’est la simplicité. Qu’il s’agisse d’une Bauhaus peinture ou d’un meuble de style Bauhaus, le maître-mot est la simplicité. Les lignes sont épurées, les formes sont géométriques et les palettes de couleurs utilisées sont primaires et chromatiques. 

L’histoire du Bauhaus et son impact sur l’art contemporain

L'école Bauhaus n’est pas restée active très longtemps, elle a été fermée en 1933 par condamnation des nazis, qui la trouvait “dégénérée”. Cependant, le Bauhaus Allemagne reste encore très influent de nos jours.

En effet, comme nous l’avons évoqué, une des Bauhaus caractéristiques est le minimalisme. Les Bauhaus artistes cherchent à lier le fonctionnel et l’esthétique. De nos jours, le minimalisme est très tendance, aussi bien dans le design que dans la décoration intérieure. D’ailleurs le style Bauhaus design graphique est utilisé et apprécié à l’international. 

La philosophie du mouvement Bauhaus est fondée sur les notions d’esthétisme et de quête du sens. Deux notions qui sont encore très actuelles. Le fonctionnalisme et le minimalisme, au cœur de l’école Bauhaus, influencent encore énormément les artistes contemporains. Et ce, que ce soit dans l’architecture, le design ou la décoration d'intérieur. 

Les Bauhaus artistes qui ont marqué le mouvement

Même si l’école du Bauhaus n’est restée ouverte que 14 ans, de nombreux artistes ont marqué ce mouvement artistique. Il est notamment impossible d’évoquer le Bauhaus art sans mentionner Paul Klee, un artiste majeur. Avec un autre peintre Bauhaus célèbre, Vassily Kandinsky, Paul Klee donne des cours sur la forme au sein de l’école du Bauhaus.

En parlant de Vassily Kandinsky, il est souvent considéré comme le premier peintre ayant créé une œuvre abstraite à l’époque moderne. Ses compositions (Composition X, Composition 8 ou encore Composition VII) sont une illustration parfaite du style Bauhaus. Son utilisation de la couleur et de l’abstraction est encore admirée de nos jours.

Autre peintre Bauhaus qui a marqué le Bauhaus art : Johannes Itten. Très intéressé par le mysticisme, ce Bauhaus artiste commençait souvent ses cours par des exercices de respiration et de mouvements. Parmi ses oeuvres les plus connues, nous pouvons citer : 

• Horizontal Vertical ; 
• Education ; 
• Flames (Flammes). 

Bien sûr, ce ne sont que quelques-uns des noms qui ont marqué l’école du Bauhaus. Comme nous l’avons mentionné, le Bauhaus art a influencé, et influence toujours, de nombreux artistes. 

Les différents styles de Bauhaus

L’école Bauhaus avait pour mission de rompre les barrières entre les différents types d’art. Il en résulte que le style Bauhaus est très divers, d’autant plus que les artistes Bauhaus sont nombreux, chacun ayant son propre style. 

C’est pourquoi vous trouverez tous types de Bauhaus art. Vous pouvez par exemple trouver des affiches Bauhaus colorées ou au contraire des affiches en noir et blanc. Certains comportent des formes géométriques alors que d’autres se composent de lignes ou de formes abstraites. Donc peu importe votre style de décoration préféré, vous n’aurez aucun mal à trouver un tableau Bauhaus qui s’intégrera. C’est une des raisons pour lesquelles le design Bauhaus est si populaire : il s’adapte à tous les goûts. 

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